王羲之传论原文及译文

       书契之兴，肇乎中古，绳文鸟迹，不足可观。末代去朴归华，舒笺点翰，争相夸尚，竞其工拙。伯英临池之妙，无复余踪；师宜悬帐之奇，罕有遗迹。逮乎锺、王以降，略可言焉。锺虽擅美一时，亦为迥绝，论其尽善，或有所疑。至于布纤浓、分疏密，霞舒云卷，无所间然。但其体则古而不今，字则长而逾制，语其大量以此为瑕。献之虽有父风，殊非新巧。观其字势疏瘦，如隆冬之枯树；览其笔踪拘束，若严家之饿隶。其枯树也，虽槎枿而无屈伸；其饿隶也，则羁羸而不放纵。兼斯二者，固翰墨之病欤！子云近世擅名江表，然仅得成书，无丈夫之气。行行若萦春蚓，字字如绾秋蛇，卧王濛于纸中，坐徐偃于笔下。虽秃千兔之翰，聚无一毫之筋；穷万谷之皮，敛无半分之骨。以兹播美，非其滥名邪？此数子者，皆誉过其实。所以详察古今，研精篆、素，尽善尽美，其惟王逸少乎！观其点曳之工，裁成之妙，烟霏露结，状若断而还连；凤翥龙蟠，势如斜而反直。玩之不觉为倦，览之莫识其端。心慕手追，此人而已；其余区区之类，何足论哉！

这段文字是对书法艺术发展及其代表人物评价的深刻论述，主要围绕书法艺术的起源、演变、风格特色及几位重要书法家的成就与不足进行阐述。以下是对其译文及赏析：

译文

书法的兴起，始于中古时期，那时用绳子打结或模仿鸟迹作为记号，已不足以观赏。到了后世，人们逐渐舍弃质朴追求华丽，铺展纸张，挥毫泼墨，竞相夸耀，比拼技艺的高低。张芝（伯英）临池学书的精妙，如今已难觅其踪迹；卫瓘（师宜）悬帐授徒的奇技，也少有遗留。到了钟繇、王羲之以后，书法的发展才略可言之。钟繇虽然一时独步书坛，但其书法也有超越常规之处，若论其尽善尽美，或许有人会有所质疑。至于他布局中的纤浓变化、疏密安排，如同云霞舒展、云卷云舒，无可挑剔。但他的字体古朴而不合时宜，字形修长超出常规，若论其整体风格，这或可视为瑕疵。王献之虽然继承父风，但并未展现出新的巧思。观其作品，字势疏朗瘦削，如同隆冬的枯树；笔迹拘谨，犹如严家受饿的隶仆。那枯树虽枝桠交错却无伸展之姿；那饿隶则疲惫无力，缺乏放纵之态。这两点，或许正是书法之病。扬雄（子云）在近代于江南享有盛名，但他的书法仅停留在成形的阶段，缺乏大丈夫的气概。他的字行行如春日蚯蚓蜿蜒，字字似秋日蛇行扭曲，让人感觉像是王濛卧于纸上，徐偃公坐于笔下。即便用尽千只兔毫笔，也聚不起一丝筋骨之力；搜罗万张谷皮纸，也收不拢半分骨力之美。以此传播美名，难道不是名不副实吗？以上几位，皆是名声超过了他们的实际成就。因此，当我们详细考察古今书法，深入研究篆书、草书等各种书体，力求达到尽善尽美境界的，恐怕只有王羲之（逸少）了！看他点画的精巧，结构安排的巧妙，如同烟雾缭绕、露珠凝结，形态上似乎断开却又相连；又如凤凰展翅、蛟龙盘踞，气势上斜着却反而显得挺直。观赏他的作品，不觉疲倦；细究其奥妙，却难以穷尽。我心中仰慕，手摹心追的，就只有他一人了；至于其他那些微不足道的书法家，又何足挂齿呢！

赏析

这段文字不仅是对书法历史发展的回顾，更是对书法艺术精髓的深刻领悟。作者通过对不同书法家及其作品的评价，展现了书法艺术的多样性和复杂性。他既肯定了张芝、钟繇、王献之等人在书法史上的重要地位，又指出了他们各自的不足，尤其是对他们偏离书法本质、追求形式上的华丽表示了批评。相比之下，作者高度赞扬了王羲之的书法艺术，认为他达到了尽善尽美的境界，其书法作品不仅技艺精湛，更蕴含着深厚的文化内涵和独特的艺术魅力。

此外，作者还通过生动的比喻和形象的描绘，将书法艺术的抽象美具象化，使读者能够直观地感受到书法作品的韵味和意境。这种以形写神、形神兼备的写法，不仅增强了文章的表现力，也提升了读者的审美体验。

总之，这段文字不仅是对书法艺术的深刻论述，更是对书法艺术追求尽善尽美境界的崇高致敬。