图书作者与内容简介

《琴缘一生》是钢琴夫人露丝．史兰倩丝卡亲着的真实自传，回溯她早年那充满爱与泪痕、迷惘与觉醒的一生。从野心勃勃的父亲发端，讲述自己备受折磨压抑的悲惨童年—尽管成为一名耀眼的音乐神童，却也在严重的迷失里逐渐凋零。是音乐成全了她，亦是音乐毁了她。在历经十数年艰辛的人生探索之后，她终于找回了自我，以重生的灵魂，再次走入她热爱的音乐世界。一段与琴音缠绕的生命，犹如泣血似高潮迭起的书写。

我的观点

我永远记得电影里楚门从小到大被侷限在小城中的情景。所有被精心刻画的人事物，不为别的，只为了迎合广大肤浅的观众，为了导演长红的收视率。

当然露丝不是楚门，楚门也不是露丝，楚门没有露丝惊人的才华，露丝也不像楚门只能生存在摄影棚中，但综观他们受制于他人的人生，是何其的相似！一样被束缚的经历、一样拥有无法摆脱之人，或许对楚门来说，他的打击来自于被欺瞒的生命、虚假的情感，但对露丝而言，她的打击不仅仅如此。从她身上被一寸寸剥下来的，是父女间的亲情、对钢琴的爱、对外在世界的感知，以及无尽的欢乐—人当然可以汲汲于名，可以汲汲于利，可是，那些和快乐是没有关系的。然而可悲的是，在年幼的露丝来说，从小灌输的思想告诉她父亲是正确的，父亲的话等同于圣经。对错是非，早就离她遥远，那个唯一被允许念想的事物叫做演奏。对于一个没有能力辨别一切的孩童，从璀璨到凋零，似乎是必定的未来。她曾这样说过："我逃出了希特勒的毒手，却逃不出父亲的掌控。"

由于父亲的贪财，让无休止的练习与疯狂的演奏会成了生活的步调，但也因此成了压垮她的最后一根稻草。诚如多位音乐家的所言，不是上天的恩赐不足，而是缺乏更多面向的接触与感动。就这样过了数年后，"江郎才尽"的露丝出现了。那些曾有过的四射光芒，终在无限的唏嘘中熄灭。

音乐，是超越国界的美，它就像一朵花儿，在精心的培育下逐渐成长，继而完美盛放。人们欣赏的不只是它们娇艳的外表，更多的是鼻尖的芬芳与内心中无法忘怀的触动。孟德尔颂曾说过："在真正的音乐中，充满了一千种心灵的感受，比言词更好得多。"正是那多变丰富的诠释，让音乐刻骨铭心。而所谓乐器，其实只是一个媒介，一个代替品，一个可以透过它表达的东西。艺术家的天职，就是透过乐器传递出内在的话语、思绪与美感，进而撼动人心。

《琴缘一生》原名《闭锁的童年》，其实这个书名更加地深触我心，没有为露丝的生命覆上面纱，***裸的"闭锁"二字是何等的痛彻心扉！造化弄人，在那样令人侧目的荣光背后，竟是丑陋与不堪。而那痛苦绝对比常人来得沈重窒息，不在于她响亮的名声，在于她无比敏感脆弱的心灵，所以比起父亲责打在她身上无数棍痕，如雨点般无情尖刻的乐评更令她心碎。

音乐对于每个乐者都有着无法取代的地位与幸福，露丝自己写到，无论身在何处，无论将经历任何悲伤和失落；她知道，钢琴永远在那里，只要她与它在一起，她就有未来和希望。也庆幸的是上天并没有遗弃她，尽管伤痕累累，但她凭着过人的意志力及对钢琴的情感活了过来，如凤凰般浴火重生。其实幼时的她并没有完全失败，毕竟拥有过人的天赋及惊人的技巧并不是随处可见，只是她做到了机械性的弹奏，却不是技巧性的演出。因为"技巧"是钢琴演奏里各方面的总称，包括音色的变化和制造、创新的诠释、具个人独特的语言表达；"机械"性的弹奏则是灵活的指头所带出快速熟练的效果，只看到手指不停地活动着，如同魔术师般变换着把戏，却未传达出真正的音乐讯息。艺术的真正意义在于使人幸福，使人得到鼓舞和力量，而非一昧地看中华而不实的繁复炫技。

阅读《琴缘一生》，不仅是一位钢琴家的血泪生命，更是一个社会问题的缩影—关于天才教育的迷思，这是我不断思索的问题。

无可否认，在现今功利成了动力的社会中，无数望子成龙、望女成凤的父母无不竭尽心力的培育、养成天才。舍本逐末的教育，往往造成不可磨灭的伤痛。或许像露丝父亲的偏激者属于特例，但像露丝的却是常例。虽说天才是靠一分天份，及九十九分的努力，但不是每个人都拥有成为天才的资本。其实天才和神童并不全然相同，天才是天生的，而神童则有两种，一种真是天才，一种则是刻意被制造的结果。用欢乐的时光换取成就，我想这没有值不值得的问题，因为唯有辛苦才有结果—但是否适性发展，才是核心问题。选择真正发自本心热爱的事物，才可能得到喜悦的成功。这是大众必须正视的现象，因为天才教育的迷思轻者或许只是毁了一个孩童，重者，却是改变了国家的未来，腐蚀了架起完整社会的根基。

看这样至情至性的生命书写，让我深深体会到生命的另一面貌和视界。不加掩饰，不拐弯抹角，露丝用真实打动所有读者，每次阅读都像是在看一部电影，看一部被打上焦黄色灯光惊心动魄的纪录片。更甚者，我们藉由她的生命接触到二十世纪初的音乐世代，那个有鲁宾斯坦、霍洛维兹等绝世大师的年代，一切是如此的震撼，如同乐音般余韵不绝与我们心中，久久不能散去。